Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Трудно быть… богом. Часть ХХ

Арт из фильма  "Бэтмен против Супермена" на основе  иллюстраций Поля Густава Доре к поэме Д.Мильтона "Потерянный рай"
Арт из фильма "Бэтмен против Супермена" на основе иллюстраций Поля Густава Доре к поэме Д.Мильтона "Потерянный рай"
Лекс Лютор: "Вы знаете, какая самая старая ложь в Америке, сенатор? Дьяволы не приходят из ада под нами. Они приходят с неба".

Из кф «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (англ. Batmanv Superman: Dawn of Justice), США, 2016 г.


Да, стоило пририсовать свое черное солнце в аду, как появилась интересная идея, высказанная в фильме «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» тем же Лексом Лютором. Мол, хорошо бы демоны вылетали из ада, а ангелы с небес. Причем, задумал он это сделать, перевернув картину... Ну, как сатанисты распятие переворачивают.

Угу... это и называется: поменять верх с низом. И если на своей картине мира это можно сделать, вообразив себя равным богу, то в реальности никакого "второго солнца" слабым на голову не сотворить, а когда оно видится черным... тут бы надо проверить, а не проросли ли рожки на лобешнике у тех, кто решил перевернутькартину мира?..

Кроме того, необходимо постоянно проверять и собственное нутро - не появилось ли где-то разжижение на почве бытового жлобства, на уровне "своя шкура дороже". Ценить надо в себе искру Божью и осознавать, что на каждого из нас имеется какой-то Высший стратегический план. И вовсе не по устройству второго солнца, а для того, чтобы люди вокруг ощущали тепло нашего привычного солнца с благодарностью ко всему сущему. Вроде истина проходная, но до многих ли она доходит без устройства гуманитарной катастрофы?

И если кто-то сходит с дистанции поступального нравственного выбора, то свой выбор делает в пользу Денницы, срок которого весьма ограничен и является лишь предвестником восхода солнца. Хотя... иной раз кажется, будто и солнце никогда не взойдет. Но мало ли, что кому кажется? Это ведь не означает, что все прямо ломанули за "пятихатками" в Лужники, да и глотку там драли те, кто никак без подтасовки свободы выбора каждого не влез бы эдакие "небожители".

Читать статью в блоге "Огурцова на линии"
891c2aadbbc2a1e42b91a8d61e924949

Музыкальная кино-пятница! Вот какая! Приглашаются все!!!

В период Веймарской республики (1918—1933), в целом для Германии ознаменовавшийся политической нестабильностью и двумя масштабными экономическими кризисами (послевоенная разруха и выплаты репараций и великая депрессия), страна стала одним из лидеров мирового кинематографа, по крайней мере в том, что касалось новаторства, художественной ценности и исторического значения созданных в тот период фильмов.

Ключевым направлением послевоенного кинематографа стал киноэкспрессионизм, перенёсший на экран и развивший темы и настроения литературного экспрессионизма. Идейно экспрессионизм объединял казалось бы несовместимые психоанализ и его стремление разложить психологию человека на мельчайшие составляющие и мистицизм, восходящий к литературе романтизма. Для передачи расстроенного душевного состояния героев авторы экспрессионистских фильмов использовали построенные на обилии острых углов декорации, светотень, утрированную, неестественную игру актёров. Фундаментально важным произведением экспрессионизма стал фильм Роберта Вине «Кабинет доктора Калигари» (1919), до сих пор остающийся предметом дискуссий. Так, Зигфрид Кракауэр рассматривает использование рамочной конструкции, превращающей злого гения доктора Калигари (актёр Вернер Краусс) в психиатра, лечащего сумасшедшего рассказчика, как отказ от критического осмысления политической реальности и готовность подчиниться злой воле, первый шаг на пути к нацизму, который затем проделал весь немецкий народ. Эта концепция Кракауэра дала название его классическому киноведческому труду «От Калигари до Гитлера». Ещё одной отличительной чертой фильма были декорации художников Вальтера Рейманна, Германа Варма и Вальтера Рёрига, состоящие в основном из нарисованных на холсте диагоналей и ломаных линий, искажённых пропорций и ракурсов. Как стилистически, так и тематически «Кабинет доктора Калигари» оказал колоссальное влияние на развитие кино того времени. В некоторых известных фильмах экспрессионизма также фигурируют демонические злодеи: вампир Орлок (Макс Шрек в «Носферату. Симфония ужаса» Фридриха Вильгельма Мурнау, 1922), гениальный преступник доктор Мабузе (Рудольф Кляйн-Рогге в «Докторе Мабузе, игроке» Фрица Ланга, 1922) и галерея отрицательных персонажей из «Кабинета восковых фигур» Пауля Лени (1924). Тема раздвоения личности и безумия достигла абсолюта в «Руках Орлака» Вине, где главному герою (Конрад Фейдт, убийца-сомнамбула из «Кабинета доктора Калигари») пришивают руки казнённого преступника. Использование декораций, отражений, силуэтов, игры света и тени, созданных оператором Фрицем Арно Вагнером, стало основным приёмом в фильме Артура Робисона «Тени: одна ночная галлюцинация» (1923). Образы туманного Петербурга Достоевского, сконструированные декоратором Андреем Андреевым, стали важной частью ещё одного фильма Вине «Раскольников». Ощущение неуверенности, уязвлённой гордости, политической нестабильности нашло отражение в немецком кино веймарского периода и после расцвета собственно экспрессионизма. Экспрессионистское кино Германии оказало большое влияние на жанры фильма ужасов и нуара.

( Читать дальше... )

Вебинар проводит 21 июня 2019 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров июня5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

ИЗОБРАЖАЯ СИСИ

14.06.2019

«Роми по своей природе какая-то нереальная, трудноуловимая по жизни. Есть что-то призрачное в ее образе жизни, как-будто она пришла с другой планеты, это один из компонентов ее очарования»
Дино Ризи

Розмари Магдалена Альбах, известная зрителям и поклонникам как Роми Шнайдер.

Актриса, сыгравшая в более, чем 50 фильмах. Возлюбленная Алена Делона. Множество престижных кино-премий. Звезда, которую не могут поделить Австрия, Германия и Франция. Мать двоих детей. Казалось бы, что её нужно для счастья? Но трагичнее судьбы, чем у Роми Шнайдер, ещё поискать. Кажется, счастливой она была только в кадре. Последний её кадр был снят, когда ей было 43…

Ро́ми Шна́йдер (нем. Romy Schneider; настоящее имя Розмари Магдалена Альбах (нем. Rosemarie Magdalena Albach); 23 сентября 1938, Вена29 мая 1982, Париж) — немецкофранцузскаякиноактриса, звезда австрийского, немецкого и французского кино. В одном ряду с Марлен Дитрихи Хильдегард Кнеф Роми Шнайдер является одной из самых известных немецких актрис XX века, снискавших международный успех и славу.

Роми Шнайдер родилась в актёрской семье.

Её мама, Магда Шнайдер, 1909 года рождения, имела немецкое происхождение, была актрисой кино и театра. В 1933 году на съёмках картины «Детка, я радуюсь твоему приходу» она познакомилась с австрийским актёром Вольфом Альбах-Ретти. В 1937 году они поженились, и Вольф принял немецкое гражданство. У пары родилось двое детей – в 1938 году девочка Розмари и в 1941 году мальчик Вольф-Дитер.
Театральной актрисой была также бабушка Роми по отцовской линии Роза Альбах-Ретти, она в свою очередь принадлежала старинной актёрской династии итальянского происхождения. Служила в театрах Вены и Берлина, в 1905 году получила звание придворной актрисы.

Читать статью в "Литературном обозрении"

День сурка. (Из архива «Огурцовой на линии»)

22.05.2013

В сущности, недавний фильм Глеба Пьяных на НТВ «Анжелина Воронцова. Исповедь роковой балерины» - о том, что пришлось пережить Николаю Цискаридзе и его ученице Анжелине Воронцовой, чтобы счастливые зрители фестиваля памяти Нуриева в Казани смогли увидеть феноменальный дуэт в балете "Жизель".

Мне показалось, что ради превратно понимаемой ныне "объективности" Глеб Пьяных с недостаточным уважением отзывался о молодой девушке и ее прославленном педагоге. Но не они, а, казалось бы, проходной персонаж этой детективной истории - вдруг начал предъявлять претензии к нему в "клевете".

Итак, после фильма Глеба Пьяных Александр Прорвич, тесть худруга ГАБТ Сергея Филина, выступил с наездом на журналиста, более всего возмущаясь против вполне естественных замечаний о тесной связи Александра Антоновича с МВД. Но возникает вопрос: а почему Прорвич не считает чем-то предосудительным, когда пристраивается со своей частной лавочкой "Балетные традиции" - к финансовым потокам ГАБТ?

Да и вообще... о чем фильм Глеба Пьяных? Собственно, он о том, как много сделали Сергей Филин и Александр Прорвич со своими "Балетными традициями", чтобы этот дуэт мы не увидели никогда.

Та самая Анжелина, из-за которой один почти ослеп, а другой — в тюрьме.
Впервые — интервью-исповедь балерины Воронцовой и родителей ее возлюбленного — Павла Дмитриченко.

На самом деле, конечно, претензии Александра Прорвича можно отнести ко времени, к тому, что слишком много всего переминилось с января, когда он со скорбной физиономией давал интервью "обманувшей" его журналистке.

Читать статью в "Огурцова на линии"891c2aadbbc2a1e42b91a8d61e924949

Открытый финал. (Из архива «Огурцовой на линии»)

08.01.2013

Не стану скрывать, люди давно делятся для меня на тех, кто остается верным литературным пристрастиям к большой прозе, и тех, кто может сказать: "Ни один нормальный человек не прочтет больше десяти страниц "Тихого Дона", пеняя "афтару" на "многа буков". И со временем для меня это становится все более актуальным.

Интересно бывает видеть, как высказанные мысли становятся естественной частью общественного мировоззрения, высказываются как "само собою разумеющееся" или собственные, давно выстранные убеждения. Причем особенно интересно, что они высказываются именно в форме, давно и с большим трудом отлитой для них некоторое время назад.

В стремительно уходящих праздниках мы неоднократно делились впечатлениями по поводу каких-то просмотренных в этот период фильмов. И я неоднократно слышала небрежную фразу: "Чувствуется то, что у сценария нет никакой нормальной литературной основы".  Это говорилось настолько естественно, что было даже как-то неловко напоминать, сколько труда стоил новый общественный стереотип "нормальная литературная основа".

Собственно, мы говорили о неком послевкусии, остающимся от финала визуализации какой-то истории. Многие, кстати, добавляли об авторах фильма, что у них "не было хорошо проработанной идеи", что "их мировоззрение не поднялось выше расхожего бытового анекдота".

Читать по теме:

891c2aadbbc2a1e42b91a8d61e924949

Открытый финал. (Из архива «Огурцовой на линии»)

08.01.2013

Не стану скрывать, люди давно делятся для меня на тех, кто остается верным литературным пристрастиям к большой прозе, и тех, кто может сказать: "Ни один нормальный человек не прочтет больше десяти страниц "Тихого Дона", пеняя "афтару" на "многа буков". И со временем для меня это становится все более актуальным.

Интересно бывает видеть, как высказанные мысли становятся естественной частью общественного мировоззрения, высказываются как "само собою разумеющееся" или собственные, давно выстранные убеждения. Причем особенно интересно, что они высказываются именно в форме, давно и с большим трудом отлитой для них некоторое время назад.

В стремительно уходящих праздниках мы неоднократно делились впечатлениями по поводу каких-то просмотренных в этот период фильмов. И я неоднократно слышала небрежную фразу: "Чувствуется то, что у сценария нет никакой нормальной литературной основы".  Это говорилось настолько естественно, что было даже как-то неловко напоминать, сколько труда стоил новый общественный стереотип "нормальная литературная основа".

Собственно, мы говорили о неком послевкусии, остающимся от финала визуализации какой-то истории. Многие, кстати, добавляли об авторах фильма, что у них "не было хорошо проработанной идеи", что "их мировоззрение не поднялось выше расхожего бытового анекдота".

Читать по теме:

891c2aadbbc2a1e42b91a8d61e924949

ВЕЛИКАЯ ОТЕЧЕСТВЕННАЯ (THE UNKNOWN WAR)

09.05.2019

Этот кино сериал или хотя бы несколько кадров из него видели все. Даже те, кто не интересуется историей ВОВ и не знает хронологии событий того периода. Возможно, есть и такие, кто вообще не знают, что когда-то на нашей земле действительно гремела война, ужасающая по количеству своих жертв и масштабам своих разрушений, но даже они видели фрагмент сериала, перещелкивая каналы. Основной целью создания «Неизвестной войны» и было донесения правды о войне СССР и гитлеровской Германии до мало разбирающихся в военной истории зрителей, правда, не советских, а американских.

«Великая Отечественная», или «Неизвестная война» (англ. The Unknown War) — документальный сериал советско-американского производства, вышедший на киноэкраны в 1978 году. Фильм рассказывает об участии СССР во Второй мировой войне и рассчитан на западного зрителя, для которого события на Восточном фронте были настоящей «неизвестной войной».

Режиссёр фильма — советский кинодокументалист Роман Кармен. Было выпущено два варианта — для англоязычного и русскоязычного зрителя. Ведущим и рассказчиком выступил американский актёр Берт Ланкастер, русскую версию озвучивал Василий Лановой. После 1991 года в России получил распространение также и вариант для англоязычного зрителя (обычно под названием «Неизвестная война»). Он отличается, в частности, нумерацией серий.

Создатели фильма поставили себе задачу объективно отразить события Великой Отечественной войны, и фильм оказался откровением для американской аудитории и одновременно уникальной возможностью для народов, составлявших в годы Второй мировой войны СССР, довести правду о героическом подвиге советского народа и личностях, внесших неоценимый вклад в борьбе с нацизмом.

В фильме используется огромное количество документальных кадров, выполненных советскими военными корреспондентами. Фильм лишён политической окраски и отражает исключительно фактическую сторону военных действий. Он призван научить людей уважать историю, ценить подвиги предшественников и беречь как неизменную ценность человечества мир и гуманизм.

Читать статью в "Литературном обозрении"

Приглашаем на кино-вебинар (и не только, как всегда)!!! Всех!!!

Стэ́нли Ку́брик (англ. Stanley Kubrick [ˈkuːbrɪk]; 26 июля 1928 — 7 марта 1999) — американский и британский кинорежиссёр, фотограф и продюсер, один из самых влиятельных и новаторских кинематографистов второй половины XX столетия.

Фильмы Кубрика, большая часть которых основана на литературных первоисточниках, сняты с большим техническим мастерством и насыщены остроумными решениями. К особенностям его режиссёрского почерка относят специфическое использование крупных планов, необычного панорамирования, наплыва, а также смелое употребление популярной и классической музыки.

С содержательной точки зрения Кубрик часто рисует одиночество человека в том мире, который он создал для себя, тенденцию общества к автоматизации социальных процессов, а человека — к изоляции от окружающей действительности.

Мира Наир (Mira Nair, 15 октября 1957, Бхубанешвар, по другим сведениям, со ссылкой на самого режиссёра — Руркела, штат Орисса) — американский кинорежиссёр индийского происхождения.

Родилась в семье среднего класса, отец — из Пенджаба (позднее пенджабская реальность войдет в фильм Миры Наир Свадьба в сезон дождей). Закончила социологический факультет Делийского университета, играла в политическом уличном театре, в любительской драматической труппе. В возрасте 19 лет переехала в США, продолжила учебу по специальности в Гарварде.

Сняла несколько документальных фильмов, один из них (Кабаре Индия, 1985) был замечен критикой и награжден несколькими премиями. Её дебютный игровой фильм Салям, Бомбей (1988) принес ей мировое признание.

( Читать дальше... )

Вебинар проводят 8 мая 2019 г. в 20:00 (время московское) Ирина Дедюхова и Галина Щетникова.

Принять участие в вебинаре

Программа вебинаров мая5d74b0c14d0bb4d879755a41d6c52067

О скандалах по «педофилии». (Из архива «Огурцовой на линии»)

17.04.2012

В продолжение вечной темы социальных сетейможно лишь с горечью констатировать, что с приходом сюда людей, пытающихся манипулировать чужим сознанием на профессиональной основе - уровень обсуждения важных общественных тем за последние годы упал весьма значительно.

Появились настолько нездоровые тенденции, что даже спамеров начинаешь воспринимать как вполне искреннихлюдей, озабоченных искренними интересами.

Интернет дает каждому уникальную и еще недавно фантастическую возможность поговорить с кем угодно, перемолвиться словом через непреодолимые в реальной жизни расстояния, обогатить свою рутинную обыденную жизнь...

Но многие вносят сюда самое гадкое, что присутствует в нашей жизни, используя общение,  как повод сочинить донос на ближних, намеренно провоцируя собеседника... по тем "свинцовым мерзостям жизни", которые щедро подсовывает наша действительность.

Боюсь, число людей, которые будут профессионально заниматься провокациями в Интернете, будет только возрастать.  К таким невеселым размышлениям приводит анализ прокатившихся по стране столичных скандалов на почве "педофилии".

Читать статью в блоге "Огурцова на линии"891c2aadbbc2a1e42b91a8d61e924949

ПОСЛУШАЙ ЭКСПЕРТ! (ПРО ТОМИНСКИЙ ГОК). (Из архива «Литературного обозрения»)

21.02.2016

Как хочется поговорить о большом искусстве, о великих произведениях. К таковым безусловно относится фильм Андрея Тарковского «Сталкер». Хотя, после публикаций Сергея Ткачева возникает много вопросов по поводу почти детективного сюжета его создания. Что, согласитесь, в наше время гораздо актуальней (детектив, имеется в виду) и пользуется бОльшим спросом…

Вот только я пожелала поинтересоваться мутной историей о том, как запороли всю ВСЮ(!) кодаковскую пленку снятого фильма Тарковского (что весьма подозрительно смотрится на фоне смывания пленок Хамдамовских фильмов), после чего ещё в советские времена началось расследование, …а потом после инфаркта режиссера, после того, как фильм был снят заново, после смены парочки операторов, …из страны резко так эмигрировал А.Кончаловский, а сам Тарковский уехал по разрешению, но ему не дали продлить заграничную командировку, поэтому он и остался за рубежом… , но тут пришлось обратить внимание на само содержание фильма «Сталкер»…

Читать статью в "Литературном обозрении"